Sangre, colmillos y mil caras: un mapa de las series que reinventaron al vampiro en la pantalla chica

Lo confieso: cada vez que la pantalla se llena de sombras y aparece un cuello pálido a punto de ser mordido, algo en mí se entrega sin resistencia. Así que me senté a revisar qué series de vampiros realmente valen la pena hoy, y me encontré con un universo mucho más diverso de lo que imaginaba: está el gótico solemne, la comedia absurda, el anime con espadas, el kung fu más desatado y hasta el thriller psicológico con aires victorianos. Acá va mi mapa personal, con creadores, elencos y el tono de cada una, para que elijas según el hambre que tengas.

La herencia literaria, con firma de autor

Si lo que te atrae es el vampiro de toda la vida, el que nace de la página escrita, hay dos paradas obligadas. La primera es Drácula, una miniserie de tres capítulos de 90 minutos cada uno que Mark Gatiss y Steven Moffat – los creadores de la Sherlock de la BBC con Benedict Cumberbatch – escribieron como una carta de amor al Conde, pero con sus propios giros. El elenco lo encabezan Claes Bang como el vampiro, Dolly Wells como una Mina Murray muy particular y John Heffernan, y la propuesta respeta el ADN de Bram Stoker sin solemnidad excesiva: hay humor negro, hay gore y hay un Vladislav que se divierte un poco demasiado.

La otra es NOS4A2, adaptación de Jami O'Brien sobre la novela de Joe Hill, hijo de Stephen King, con Zachary Quinto y Ashleigh Cummings como protagonistas y una banda sonora a cargo de Mike Patton. Lo que la distingue es su fabricación casi artesanal: efectos prácticos, atmósfera de pueblo chico donde el mal se instala como un circo, y una manera muy cinematográfica de mezclar lo sobrenatural con lo terrenal. No es la más fiel al libro, pero tiene ese perfume a King que los del terror agradecen.

Para reírse con los muertos

Si en cambio lo que querés es soltar la carcajada mientras alguien pierde un litro de sangre, Lo que hacemos en las sombras es televisión urgente. La serie nace de la película de 2014 que Taika Waititi y Jemaine Clement rodaron en Nueva Zelanda, y conserva la mejor herencia del filme: un grupo de vampiros que llevan siglos compartiendo casa en Staten Island – con su ayudante humano, su familiar y un vampiro energético que no soporta el paso del tiempo. El elenco – Kayvan Novak, Matt Berry, Natasia Demetriou, Harvey Guillén, Mark Proksch y Kristen Schaal – funciona como una sitcom clásica, con gags físicos, chistes de HR y una tristeza de fondo que es, a mi entender, lo que vuelve a estos monstruos entrañables. Es la opción perfecta para maratonear.

Animación, espada y clanes enfrentados

Si tenés ganas de cambiar de formato, Castlevania es una de las mejores series animadas de los últimos años. Warren Ellis – el guionista británico de cómics y shows como Arcane – tomó el universo del videojuego de Konami que muchos recordamos en la Sega o en la consola gris, y construyó una historia de vampiros, cazadores y traiciones medievales con un ritmo que no se detiene. Las voces en inglés son de Richard Armitage, James Callis, Graham McTavish y Theo James, y el dibujo tiene ese estilo oscuro y detallado que justifica verla en pantalla grande si se puede.

Y si lo que te atrae es el exceso deliberado, Tokyo Vampire Hotel es tu próxima obsesión. Sion Sono – el director japonés detrás de films desquiciados como Why Don't You Play in Hell? – escribe y dirige los nueve episodios de una historia que mezcla clanes vampíricos, kung fu, sexo y apocalipsis con una libertad que muy pocos se permiten hoy. El elenco lo encabezan Ami Tomite, Yumi Adachi, Megumi Kagurazaka y Kaho, y la estética es la de un videoclip de los 90 que nunca termina de arrancar. Es rara, es excesiva y es imposible de dejar a la mitad.

El gótico victoriano que nunca pasa de moda

Por último, no puedo dejar afuera a Penny Dreadful, la creación de John Logan que durante tres temporadas mezcló a Frankenstein, Dorian Gray, Drácula y una galería de monstruos literarios en el Londres victoriano. Eva Green, Timothy Dalton, Reeve Carney, Rory Kinnear y Billie Piper encabezan un elenco que toma muy en serio su material, y el tono oscila entre el suspenso, el romance trágico y el terror psicológico más refinado. Si te gustó esa camada de ficciones que rescatan el horror clásico sin sacrificar la elegancia (piensen en La cumbre escarlata de Guillermo del Toro), Penny Dreadful es visita obligada.

Como verán, hay vampiros para todos los estados de ánimo: los que quieren literatura, los que quieren reírse hasta que duela el estómago, los que prefieren las artes marciales más descontroladas y los que extrañan las novelas por entregas del siglo XIX. Mi consejo – y acá me permito la opinión que me caracteriza – es que no se queden con una sola: la mejor manera de conocer a los vampiros hoy es saltando de gótico en gótico, porque cada serie muestra una cara distinta del mismo monstruo, y todas tienen algo que decir sobre nosotros, los que seguimos fascinados por quienes beben sangre.Buenas noches y, esta vez, cuidensé el cuello.