Ted Lasso vuelve al campo: el Richmond abre las cortinas de su propia cuarta etapa

Hay una imagen que se me instala cada vez que pienso en esta serie y que volvió a aparecérseme mientras escribía esta nota: la de una sala en penumbras, en casa, con la pantalla encendida y la sensación de que algo cálido estaba a punto de ocurrir del otro lado. Eso fue Ted Lasso para muchísima gente durante los años más raros del siglo, un lugar al que entrar para reencontrarse con la amabilidad, y por eso su regreso no es un estreno más: es la promesa de que esa calidez sigue disponible, todavía, a pesar del paso del tiempo y de una tercera temporada que parecía haber bajado el telón para siempre.

La serie de Apple TV+ vuelve con una cuarta entrega que retoma la historia del AFC Richmond después de un parate más largo de lo que cualquiera imaginaba cuando se despidió del personaje que interpreta Jason Sudeikis. El optimismo de siempre vuelve a estar ahí, pero también hay algo distinto: caras nuevas, un universo ampliado y la decisión consciente de abrir líneas argumentales que muchos daban por cerradas.

Lo nuevo: fútbol femenino, una entrenadora debutante y romances cruzados

Entre las novedades más visibles aparece la incorporación de un equipo femenino al mundo del Richmond, con jugadoras cuyas dinámicas internas funcionan como motor propio de varios capítulos: hay complicidades, roces, entrenamientos compartidos y esa energía de grupo recién armado que la cámara aprovecha con bastante acierto. Dentro de ese plantel se mueve la entrenadora Alice Chilton, una de las caras frescas más interesantes del reparto, que se cruza con el elenco histórico en escenas que mezclan el humor clásico de la serie con tensiones nuevas.

Del lado de los personajes que el público ya conoce, hay movimientos importantes. Keeley Jones, que en la temporada anterior había consolidado su propia empresa de relaciones públicas y parecía haber encontrado un rumbo propio, vuelve a meterse en un vínculo sentimental con Roy Kent que abre interrogantes sobre hasta dónde pueden estirarse dos arcos que parecían cerrados. Rebecca, por su parte, atraviesa un romance con un personaje llamado Matthijs mientras lidia con conflictos que cruzan su vida personal con la profesional, una combinación que ya había dado buenos resultados en entregas anteriores y que aquí vuelve a explorarse.

“Su ausencia hubiera sido un flaco favor a nuestra nueva historia.”Brendan Hunt, cocreador de la serie

El regreso de uno de los personajes originales, justamente, fue defendido por Brendan Hunt, cocreador de la serie junto con Sudeikis, con esa frase que funcionó como pista de largada del lanzamiento: reconocer que dejar afuera a alguien ya querido por el público habría sido traicionar el espíritu mismo del programa. Esa decisión marca el pulso de toda la temporada: la historia avanza sumando, no descartando.

Si algo se nota desde el primer episodio es que los guionistas asumen que el público llega con la mochila cargada de recuerdos de las temporadas anteriores, especialmente de esa tercera que muchos lectores y espectadores de mi edad, entre cuarenta y sesenta años, recuerdan como un cierre muy digno. Eso no es un problema: es un punto de partida. La serie se permite entonces abrir conflictos donde parecía haber paz, y replantear romances donde parecía haber cierre, sin por eso traicionar la calidez que la hizo famosa. Personalmente, lo miro con curiosidad y con algo de nostalgia: me gusta que una historia pueda reiniciarse sin pedir permiso, sobre todo cuando lo que ofrece del otro lado sigue teniendo la misma honestidad de siempre.